Как создать игру без навыков программирования

Еще не так давно создание игр почти полностью основывалось на написании кода. Но сегодня уже не обязательно знать языки программирования, чтобы создавать несложные сайты или даже игры. Для сайтов существуют конструкторы, такие как Tilda или Readymag, а для игр придумали удобные инструменты разработки, например, Unity и Unreal Engine.

В статье мы рассмотрим поэтапный процесс создания игры: как подготовиться к своему проекту, как выбрать жанр и механики, какие спецы нужны в команде и какие ошибки совершают начинающие разработчики игр.

Содержание:
1. Подготовка к разработке игры
2. Приступаем к разработке
3. Топ ошибок начинающих разработчиков игр
4. Как работает 2D-конструктор Clickteam Fusion 2.5
В заключении

1. Подготовка к разработке игры

У вас появилось желание создать свою игру. Возможно, что у вас еще нет четкой идеи сюжета, сеттинга и прописанных персонажей. Но это не проблема, ведь начинать препродакшен все равно придется с других вещей.

По сути, препродакшен определяет, о чем игра, зачем ее делать и что нужно для ее создания.

Перед тем, как приступать к разработке игры нужно ответить на следующие вопросы:

• О чем игра;
• Кто ваша целевая аудитория;
• Есть ли похожие проекты на рынке и конкуренция;
• На какой платформе вы опубликуете проект;
• Как проект будет монетизироваться: будет ли это платная игра или free-to-play с внутриигровыми транзакциями;
• Сколько приблизительно времени вам потребуется на ее разработку;
• Какие специалисты и ресурсы нужны для этого проекта;
• Ваш ориентировочный бюджет на разработку.

Этап подготовки к производству может длиться от недели до нескольких месяцев, в зависимости от масштаба проекта, имеющихся ресурсов и финансов. Препродакшен очень важен, он помогает понять, есть ли спрос на подобные игры. Внимательно изучите рынок и своих конкурентов. Если пропустить этот этап и сразу начать разработку, то есть вероятность, что в итоге новая игра будет никому не нужна, кроме самих разработчиков.

Какая команда нужна на этапе препродакшена? У вас в команде может быть всего несколько человек. Это могут быть только продюсер и концепт-художник. Продюсер занимается позиционированием проекта, финансовыми вопросами и изучает рынок. Концепт-художник на ранней стадии задает тон проекту, создает эскизы мира и возможно персонажей.

Таким образом, до того как приступить к разработке, у вас уже должно быть четкое понимание своей целевой аудитории, сформирован общий визуальный стиль игры, определен бюджет и площадки реализации.

Вся эта работа нужна для того, чтобы не получилось так, как в меме:

2. Приступаем к разработке

Когда ваши цели и финансовые возможности определены, можно детально погрузиться в разработку идеи, выбор ключевых механик и жанра для вашей игры.

2.1 Детально проработайте идею

Часто необычная идея, сеттинг и сюжет — это главное чем выделяются небольшие инди-проекты на рынке. Поэтому важно уделить этому этапу много времени и внимания. Следующие шаги помогут вам разработать концепцию хоть для шутера, хоть для RPG.

Изучите жанр. Выберите жанр видеоигр, который кажется вам подходящим для вашей идеи. Выпишите несколько популярных игр в этом жанре. Проведите небольшое исследование: прочитайте отзывы игроков об игре, разберите с командой механики, сюжет и визуальные решения. Запишите несколько своих идей видеоигр, которые подходят этому жанру. Разберите эти идеи и подумайте, что нового и интересного можно сделать в заданных условиях: необычные механики, проработанный лор и сюжет или непривычный для жанра визуальный стиль.

Расспросите людей вокруг. Поговорите с игроками, чтобы узнать, какой игровой опыт им интересен. Если вы поймете, чего хочет ваша целевая аудитория — это упростит разработку концепции игры. Опираясь на опыт пользователей можно набросать несколько вариантов идей и посмотреть, какая выглядит наиболее жизнеспособной. Но помните, что не существует такой игры, которая понравится каждому игроку. Поэтому прислушивайтесь к мнению пользователей, но если идея вам кажется неподходящей для жанра или просто неинтересной, то не стоит с ней возиться.

Записывайте все идеи. У писателей есть такое упражнение — фрирайтинг. Это практика письма без четкой структуры, фактически это просто поток наших мыслей и идей, которые позже можно систематизировать во что-то более конкретное. Позвольте мысли вести вас и просто пишите, не задумываясь о грамматике, логичности и других вещах. Фрирайтинг подойдет не только для сценариев, он может быть полезен и для мозгового штурма. Пишите и придумывайте как можно больше идей, а потом отбирайте лучшие из них.

Берите лучшие идеи. Игры могут показать интересные использования механик, но вот сюжет и способы повествования можно также брать из фильмов, сериалов и книг. Отмечайте наиболее интересные и подходящие и используйте их для своего проекта.

2.2 Выберите платформу для игры

Здесь нужно задуматься над двумя вопросами: на каких устройствах будет работать ваша игра и где вы ее опубликуете?

Windows, iOS или Linux

Если вы пользуетесь такими инструментами разработки как Unity, Unreal Engine или Clickteam Fusion 2.5, то выбирать вам не придется. Все они поддерживают сразу несколько платформ.

• Unity: iOS, Android, PS, Xbox, Switch и другие;
• Unreal Engine: Windows, iOS, Linux, PS,, Xbox и другие;
• Clickteam Fusion 2.5: iOS, Android, Flash и XNA (Windows Mobile phone и Xbox).

Где опубликовать свою игру

Вы независимый разработчик и не сотрудничаете с издательствами, то придется самостоятельно искать платформы для реализации своего проекта.

Если не хотите разбираться в тонкостях и правилах разных платформ, то можете просто опубликовать свою игру в браузере, как это делали Deconstructeam до того, как стали работать с издателем Devolver DIgital и вышли на рынок в Steam.

Если вы хотите монетизировать свой проект, то можно выпустить его практически в любом игровом магазине. Изучите условия размещения игр в Steam, GOG или Epic Games Store. Даже на PS, Switch и Xbox есть возможность публиковать игры, но для этих платформ условия не такие прозрачные, поэтому придется постараться, чтобы выйти на рынок консолей.

2.3 Изучите инструменты разработки

Сейчас в интернете можно найти десятки игровых движков и приложений для создания собственных игр. Помимо самых популярных Unity и Unreal Engine существует еще множество платформ для создания игр. Вот некоторые из них:

1. Construct 3 — юзер-френдли платформа, которая использует язык визуальных сценариев, основанный на блоках кода.
2. GODOT — игровой движок с системой визуальных сценариев на основе узлов. Не требует лицензионных отчислений, сборов и какой-либо оплаты.
3. Clickteam Fusion 2.5 — бесплатный и понятный инструмент для разработки 2D игр.
4. GameMaker Studio — интерфейс «drag & drop» основанный на «перетаскивании» позволяет настраивать целые игровые миры без написания кода.
5. Stencyl — движок для создания простых 2D-игр. Интерфейс ограничен, но в нем есть все, что нужно для разработки.

2.4 Распределите роли внутри команды

Вы можете создавать игру и в гордом одиночестве. Но тогда вам придется выполнять сразу несколько ролей. Поэтому лучше всего иметь хотя бы небольшую команду Разберемся, какие специалисты нужны для разработки игр, и что они должны делать.

Концепт-художник

Рисует первоначальный вид, задает тон видеоигре, и генерирует идеи для художественного отдела на ранних этапах разработки.

Продюсер

Занимается маркетингом при разработке игр, ведет переговоры с изданиями, создает презентации вашего проекта и управляет бюджетом.

Проджект-менеджер

Контролирует процесс разработки, следит за тем, чтобы все работы были выполнены в срок и не кое-как. Он служит связующим звеном между разработчиками и руководителями.

Гейм-дизайнер

Разрабатывает сюжет, персонажей, сценарий и диалоги, а также основные правила игры. Дизайнеры определяют сложность игрового процесса, разрабатывают дизайн игрового мира, а также типы препятствий, с которыми игрок может столкнуться.

Левел-дизайнер

Отвечает за создание интересных и увлекательных уровней. Их главная работа состоит в том, чтобы сосредоточить игрока на продвижении по игре и достижении конечной цели. Если игрок понимает, каких действий от него хочет игра — значит левел-дизайнер хорошо справился со своей работой.

Игровые художники

Это и аниматоры, и 3D-художники и художники по визуальным эффектам. Они разрабатывают внешний вида игровых персонажей, интерфейса и мира в целом. Здесь также можно упомянуть звукорежиссеров и музыкантов, поскольку они создают все звуки в игре, начиная от вступительной темы и заканчивая звуковыми эффектами меню.

QA

Тестировщики, которые проверяют работоспособность игры в процессе разработки. Они пишут подробные отчеты о любых ошибках или сбоях, с которыми сталкиваются в процессе игры. Тестировщики — важная часть команды разработки. Они следят за тем, чтобы игроки не столкнулись с проблемами, которые могут негативно повлиять на их игровой опыт.

Один человек в команде может совмещать сразу несколько ролей, особенно если вы только начинаете свой путь в разработке игр. Но не забывайте, что даже если у вас нет людей из QA, то игру все равно придется кому-то тестировать и так с любыми обязанностями.

3. Топ ошибок начинающих разработчиков игр

Все делают ошибки, когда только погружаются в мир разработки видеоигр. Но зачастую их можно избежать, если знать о них заранее. Вот некоторые самые распространенные ошибки, которые допускают команды при разработке игр:

Создают игру, которая интересна только разработчикам. Нет смысла создавать игру и стараться для десяти человек. Поэтому перед тем как приступить к разработке, нужно исследовать свою целевую аудиторию и иметь в голове четкий портрет этих людей. Если ваша игра будет продаваться в Steam, воспользуйтесь SteamSpy, чтобы узнать, сколько людей владеют похожими играми и играют в них.

Не занимаются маркетингом игры. Недостаточно просто добавить свою игру на платформу и ждать, когда все сработает само. Нужно заниматься продвижением своего проекта. Например, следите за сезоном распродаж в Steam и делайте скидки на игру, используйте купоны сообществ и в целом не забывайте обновлять страницу в магазине.

Разрабатывают технологии для поддержки большого количества игроков. Во-первых, это дорого и долго. Во-вторых, неизвестно сколько пользователей в итоге заинтересуется вашим проектом. Для начала лучше сосредоточиться на создании минимально жизнеспособного продукта. После релиза уже можно масштабировать проект хоть для миллиона пользователей, если ваша игра вызовет ажиотаж.

4. Как работает 2D-конструктор Clickteam Fusion 2.5

Clickteam Fusion 2.5 — это простая в использовании программа разработки игр на основе Flash. Для создания игры с его помощью вам не придется писать код. Вообще.

Эта программа позволяет начинающим разработчикам игр создавать простые 2D-игры за пару кликов, используя готовые объекты, анимации и фоны.

Лучше один раз увидеть, чем сто раз услышать, поэтому вот небольшое видео, где в Clickteam Fusion 2.5 создают хорошо знакомую всем игру Змейка.

Игры, созданные с помощью Clickteam Fusion 2.5

Доказываем, что создавать популярные и хорошие игры можно и без знаний программирования на примере этих проектов:

Five Nights at Freddy’s. Пожалуй, эта игра не нуждается в представлении. Популярный survival horror был сделан именно на движке Clickteam Fusion 2.5. Хотя 3D модели создавали и анимировали в Autodesk 3Ds Max, основу геймплея создавали именно в Clickteam.

Baba Is You. Инди-головоломка, которая получила несколько наград, в том числе стала инди-игрой года, лучшей независимой игрой и отличилась превосходным дизайном. Также она стала одной из самых продаваемых игр месяца в Steam.

Spark the Electric Jester. Платформер, разработанный бразильской студией Feperd Games. Игра была тепло принята аудиторией и в итоге получила продолжение в виде еще двух частей.

В заключении

На вопрос «можно ли создать свою игру без знания языков программирования?» ответ однозначный — да, можно. Пусть это будет и не ААА-проект, а инди-игра, но надо же с чего-то начинать. Лучше всего сначала сделать что-нибудь маленькое, веселое и интересное для игроков. И при создании игр всегда ориентируйтесь на интересы пользователей, а не на свой собственный!